Сегодня уже трудно представить себе, что музыкальные фестивали родились давно — более трех столетий назад, в самом начале XVIII столетия и далеко не сразу распространились по планете. Напомним, что возникли они в Англии, как и многие другие формы организованной культуры. В континентальной Европе традиция проведения музыкальных праздников ведет свое начало с 1772 года, а уже к началу XIX века фестивальное движение распространилось на многие страны, прежде всего Германию. Нелишне заметить, что среди организаторов и активных участников этих музыкальных праздников были такие крупные композиторы как Шпор, Спонтини, Мендельсон, Рубинштейн, Рейнеке, Рих, Штраус. Обо всем этом можно прочесть в русском издании знаменитого словаря Римана, вышедшем в свет в октябре 1904 года. «В России, между прочим, явление неизвестное, кроме остзейских губерний — Рига, Юрьев и др. и в Финляндии» — c оттенком сожаления заключает свою справку словарь.
Действительно, как в России, так и во Франции фестивали по-настоящему вошли в музыкальную жизнь только каких-нибудь 50-60 лет назад. Бурное развитие фестивальное движение получило лишь в XX веке и особенно после окончания Второй мировой войны. Сегодня уже существует сотни, а может быть и тысячи самых разнообразных музыкальных фестивалей, которое носят это название — иногда заслуженно, иногда и нет: подчас это просто циклы из нескольких (а то и пары) концертов. Но есть в этом множестве в каждой цивилизованной стране и настоящие фестивали-события, привлекающие внимание почитателей музыки во всем мире. И войти в этот круг избранных — далеко не простая задача. Иногда это требует долгих лет, даже десятилетий упорного труда. Для того, чтобы заявленный фестиваль превратился в настоящий праздник, обрел известность и авторитет, доставлял радость и оставлял след в душах, необходимо многое. И солидные, тщательно продуманные программы концертов, и участие выдающихся артистов, одни имена которых способны привлечь любителей музыки, и концертные залы, соответствующие самым высоким требованиям. Но прежде всего, конечно, нужны значительные финансовые ресурсы и энергичные, компетентные люди, которые смогли бы этими ресурсами распорядиться. Только при этих условиях фестиваль становится настоящим праздником для всех — и в первую очередь для музыкальных гурманов.
Именно таким видим мы сегодня Фестиваль классической музыки в небольшом, но прекрасном французском городе Анси. Для всех, кто хоть раз побывал в Анси, нет и не может быть вопроса, почему именно в этом небольшом, на редкость уютном городе родился один из самых прекрасных музыкальных праздников современности. Все здесь — и небесной красоты озеро с его пароходиками, и возвышающиеся прямо за ним предгорья Альп, и тихие улочки, сохранившие средневековую архитектуру, и каналы, напоминающие, за что Анси удостоился прозвища «Савойская Венеция» — все это тот уникальный фон, который кажется просто созданным быть декорацией для классической музыки.
История его похожа на сказку. Он был основан еще в 1967 году известной французской пианисткой Элиан Ришпен как скромный, сугубо местного масштаба цикл концертов: на афишах не видно было звучных имен, в концертах, по большей части, выступали местные музыканты, да и публика была почти исключительно местная. Незадолго до своей кончины основательница этого фестиваля передала руководство в круги своего коллеги — пианиста Паскаля Эсканда. Но с каждым годом ему все труднее было держать на плаву фестивальный корабль: средства были практически исчерпаны. И вдруг, в один истинно прекрасный день здесь, в Анси, появился Андрей Чеглаков — энергичный, образованный и успешный русский предприниматель, незадолго до этого создавший уникальный фонд для поощрения искусств — АСV Charity. По счастливой случайности он незадолго до этого встретился в соседней Швейцарии со всемирно известным русским пианистом Денисом Мацуевым, а тот был давно знаком с Эскандом. Вот это трио и решило не только возродить уже почти затухший огонек фестиваля в Анси, но и вдохнуть в него новую жизнь.
Эти энтузиасты стремились превратить фестиваль в Анси в значительный праздник музыки. Казалось, что предстоит долгий путь восстановления. Но обновленный Фестиваль классической музыки совершил этот скачок всего за четыре года. Еще совсем недавно об этом празднике музыки не знал никто за пределами небольшого курортного города, а сегодня, специально, чтобы послушать музыку в летнем Анси, съезжаются любители музыки из таких значительных культурных центров, как Женева и Лион, здесь бывают гости из других городов Франции и Швейцарии, да и из близлежащих стран. Мало того, очень оперативно на фестиваль обратили внимание важнейшие информационные ресурсы: концерты прошедшего фестиваля можно услышать и увидеть на крупнейших музыкальных каналах и порталах интернета.
В чем же причина такого беспрецедентного рывка? Прежде всего, в том покровительстве, которое оказывает фестивалю сам Андрей Чеглаков и его фонд. С 2010 года фонд AVC Charity выступает организатором и генеральным спонсором фестиваля. Ему удалось за четыре года существования Annecy Classic Festival превратить его в одно из самых ярких музыкальных явлений на карте Европы. Здесь уже произошло столько памятных и значительных событий, столько незабываемых встреч с высоким искусством, что перечислить их невозможно, но и не нужно, поскольку с каждым новым фестивалем круг его участников расширяется, состав исполнителей и формы обновляются. Это и приглашение резиденц-оркестра, и создание кампуса для молодежного оркестра, и мастер-классы видных педагогов, и концерты молодых музыкантов в Замке-музее, и многое другое. Именно это определяет уникальность и значимость фестиваля. Поэтому напомним лишь некоторые звездные имена — тех, кто уже прочно вписал свое искусство в летопись Annecy Classic Festival. Это Юрий Темирканов, Валерий Гергиев, Шарль Дютуа, Жан-Клод Казадезюс, Вдадимир Спиваков, Юрий Башмет, Денис Мацуев, Нельсон Фрейре, Николай Луганский, Рено и Готье Капюсоны, Юлиан Рахлин — всех не перечислить.
Нельзя не сказать о том, что фестиваль этот стал еще одним, возможно самым прочным за всю историю «музыкальным мостом» между Россией и Францией, с помощью музыки сближающим наши страны и народы. История этих связей уходит в глубины XVIII века и богата памятными вехами. Тут и французские оперные и балетные труппы при Императорском дворе, и исторические гастроли Гектора Берлиоза в Москве, и Дягилевские сезоны в Париже, и многое, многое другое. Но фестиваль в Анси, воссозданный русскими людьми на французской земле знаменует собой новый этап этого культурного союза.
На сайте Фонда вы увидите зримые образы фестиваля, — тех людей, которые привлекают в Анси множество любителей музыки из близлежащих больших городов, прежде всего, Лиона и Женевы. Вы увидите и ощутите ту неповторимую атмосферу, которая создает уникальная природа, озеро, каналы и горы, неповторимая архитектура Анси — жемчужины Савойской Венеции. Эта неповторимая атмосфера вдохновляет всех — и музыкантов и публику. В интернете вы сможете найти и не менее волнующие музыкальные шедевры, звучавшие в Анси в интерпретации как великих оркестров и солистов современности, так и молодых талантов из Франции, России и других стран. И тогда, мы уверены, вам непременно захочется увидеть и услышать всю эту красоту воочию.
До встречи на фестивале!
Лев Гинзбург, музыкальный критик и музыковед